Nun kann es wieder los gehen mit der Studio-Fotografie. Wer will mal? :)

Ich freu mich drauf …

Ein paar Studio-Ansichten:

Dennoch … diese Arbeit faszinierte mich und ich machte sicherlich drei Jahre fast ausschließlich Nacht-Aufnahmen mit dieser manuellen DRI-Technik.

Dann kamen diverse Software an den Start …. ich probierte viel Freeware aus. Aber alles erfüllte nicht so meine Vorstellungen. Und landete dann irgendwann bei der bekannten Software Photomatix. Damit kann man schon echt gute Ergebnisse bekommen… aber eine Nachbearbeitung war immer notwendig. Außerdem war ein natürlicher Look fast unmöglich.

Nun bin ich vor drei Tagen auf eine neue HDR Software aufmerksam geworden: SNS-HDR*. Im Netz kann man darüber viel positives lesen – also kurz entschlossen die 30 € investiert und die Software gezogen. Keine 30 Minuten später war sie Software installiert und das erste DRI-Foto gewonnen. Super einfach … super tolle Presets – super Einstellmöglichkeiten.

Fazit: Die Software ist unschlagbar was Natürlichkeit – und vor allem Preis/Leistungsverhältnis – angeht.

Hier mal mein erster Versuch:

Und zum Vergleich das Bild das ich vor etwa 7 Jahren manuell gephotoshoped habe:

Scheint so, als ob ich wirklich am Ende einer langen Reise angelangt bin. Ich werde die Software nun in der nächsten zeit mal ausführlicher nutzen und auf Herz & Nieren testen.

* die webpage ist leider auf polnisch. Aber ich hatte einfach mal das Vertrauen, dass eine PayPal-Überweisung auch klappt. Nach 20 Minuten hatte ich eine eMail mit download link und Seriennummer.

ANTWORT: 20.000

Dies lernte ich ich vor kurzem bei “Wer wird Millionär”.

Gleich am nächsten Tag gings nach Berlin … und auf der Rückfahrt kam ich an der A9 bei Leipzig an ungefähr 19.990 von diesen Windkraftanlagen vorbei. Erhaben und fast schon etwas unheimlich wirken diese entlang der Autobahn. Und weil mich diese riesen Windkraftanlagen fotografisch sehr reizen fuhr ich von der Autobahn ab und mitten in die Pampa der letzten Ecke Sachsen-Anhalts hinein um dort meine Mittagspause mit dem fotografieren dieser Windkraftanlagen zu verbringen.

Hier die drei ersten Ergebnisse. Die Weiteren 19.987 folgen :)

Immer wieder machen 12 mm an ner Vollformatkamera mächtig Spaß :)

Wer kennt noch den Roman: Die Dreibeingen Herrscher …. mich erinnern diese Windkraftanlagen immer wieder daran – deswegen nenne ich dieses Bild: einbeinige Herrscher

Ach ja … ungefähr hier war ich:

Als Neuzugezogene in Münzesheim konnten wir uns erst mal nur fragend ansehen.

“Na der Nachtumzug!”

Ach so ja … der Nachtumzug. Auch wenn wir tatsächlich schon Schilder am Straßenrand die den Umzug bewerben gesehen hatten – noch konnten wir uns kein genaues Bild von dem Münzesheimer Nachtumzug – dem augenscheinlich ein kleiner Mythos anhängt – machen .

Als dann noch ein Flyer bei uns im Briefkasten lag, mit Informationen über die Route und den genauen Verhaltensanweisungen für Anwohner war uns langsam klar, dass es sich doch wohl um ein Jahresereignis in Münzesheim handeln musste. Also fieberten auch wir dem 17. 2. 2012 entgegen. Denn um 19:11 Uhr sollte der 9. Münzesheimer Nachtumzug starten und … direkt an unserem Haus vorbeiziehen.

Für mich war schnell  klar, dass ich natürlich das Spektakel mit meiner Kamera beiwohnen wollte. Noch dazu wenn man eine so privilegierte Position hat :)

Aber wie der Name schon sagt – Nachtumzug … und Nachts ist es nun mal Dunkel. Also die ISO meiner Sony a850 auf 1600 hoch gedreht (und das obwohl man im Allgemeinen den Sony Alphas ja ein hohen rauschen bei hören ISOs nachsagt) und natürlich meine lichtstärksten Objektive parat gelegt.

Es war wirklich eine witzige Veranstaltung, wir wurden an unserem Fester teilweise von den Narren entdeckt und dementsprechend auch mit  “Gutzle” beworfen,  … und nach einer starken halben Stunde war der Spuk auch schon wieder vorbei. Aber ich hatte dann doch ein paar Nette Aufnahmen auf meinem Chip.

Die besten Bilder (out of cam) – viel Spaß – oder besser HELLAU!

Und das ganze noch als kleine Dia-schow (zur Vollbildansicht anklicken)

Probiere es doch gleich mal aus – am besten du klickst dich gleich in die Sitemap :) Viel Spaß beim sharen.

Auf der Fotowoche 2 (eine Freizeit für Hobby-Fotografen die vom Tauernhof angeboten wird) in Schladming/Österreich begegnete ich in den Bergen wieder einigen Tieren. Kühe und Esel hatte ich ja öfter vor meinem Weitwinkel – aber nun hatte ich auch mal das Glück Ziegen vor der Linse zu haben. Diese sind LEIDER wesentlich ungeduldiger als Kühe … also nur ein paar wenige Shots – und weg waren sie. Dennoch ein sehr nettes Bild kam dabei raus:

Natürlich gibt’s auch ein paar Kuh-Bilder:

Danke an Sigi für die Bilder :)

Die Bilder wurden – ganz entsprechend meinem derzeitigen Stil – etwas extremer bearbeitet. IMHO aber passend – denn durch die skurrile Verzeichnung wirkt das Foto von Grund auf unnatürlich – deswegen darf die Bearbeitung auch weg von der Natürlichkeit gehen. Was meinst du?

Bonus: Wenn wir schon bei Tierbildern vom der Fotowoche sind – es gibt hier noch ein Nachschlag: Das Pferd – allerdings nicht mit 12 mm sondern mit 70 mm und auch nicht so extrem bearbeitet ;)

Dieses Jahr war ich zum zweiten mal mit am Start. Letztes Jahr durfte ich den letzten wichtigen Schliff am Workflow für Kugelpanoramen lernen (Danke an Lothar). Dieses Jahr habe ich vier Panoramen fertig gebracht.

Eine kleine Vorschau eines der Panoramen gleich mal hier:

zum starten klicken * QuickTime muss installiert sein

Alle vier sind auf meiner spherical-Seite zu sehen

Viel Spaß beim anschaun – und bitte bekomme keinen Drehwurm :)

PS: Danke an Astrid fürs “Modell sitzen” :)

Die absoluten Basics der Fotografie sind Blende und Belichtungszeit.

Wie diese zusammen hängen und was sie bewirken, das sollte einem Fotografen in Fleisch und Blut übergehen. Denn wenn ein Motiv mal gesichtet ist fehlt oft die Zeit die Zusammenhänge nochmals durchzudenken. Ebenso hindert ein ständiges “wie war das nochmal mit der Blende…???” die fotografische Kreativität. Und gerade diese zeichnet einen guten Fotografen doch erst aus.

Blende und Belichtungszeit sind für die korrekte Belichtung des Bildes verantwortlich. Um das Bild korrekt zu belichten, muss eine bestimmte Menge Licht auf den Sensor (früher natürlich den (Dia-)Film). Ich vergleiche das gerne mit einem Glas unter einem Wasserhahn. Ist das Glas mit Wasser voll, so ist das das Bild richtig belichtet. Nun ist aber die Frage wie sehr ich den Hahn aufdrehe. Ist der Wasserhahn ganz auf auf fließt viel Wasser und das Glas ist schnell voll. Drehe ich den Hahn nur leicht auf, so tröpfelt es nur etwas ins Glas und es dauert wesentlich länger bis das Glas voll ist.

Der Wasserhahn ist quasi die Blende. Ist die Blende ganz auf kommt viel Licht durchs Objektiv – die Belichtungszeit kann also kurz gehalten werden. Schließe ich die Blende, so verlängert sich die Belichtungszeit.

Etwas Physik – die graue Theorie

Die theoretisch größte Blende wäre 1.  Das würde bedeuten, dass das gesamte Licht das in das Objektiv eintritt auch zum “Film” gelangt. Die genaue Definition der Blende ist das Verhältnis von Brennweite zum Durchmesser der Blendenöffnung. Blende 1 – genauer 1:1 – hat also einen gleich großen Blendendurchmesser wie die Brennweite. Bei einer Brennweite der Linse von 50 mm also einen Blendendurchmesser von ebenfalls 50 mm. In erster Linie ist aber die “offene Fläche” der Blende für den Lichtdurchlass wichtig – und nicht der Durchmesser der Blende. Wird die Fläche der Blende halbiert so reduziert sich der Durchmesser um* … richtig! Um den Faktor √2 – also 1,414213562. Runden wir auf 1,4. Bei der Blende 1,4 (genauer 1:1,4) wird die lichtdurchlässige Fläche auf die Hälfte reduziert, dadurch kommt auch nur noch die Hälfte des Lichts durch. Um die gleiche Belichtung zu erzielen muss die Belichtungszeit nun verdoppelt werden. Bei dem Beispieler einer Brennweite von 50 mm wäre nun also der Blendendurchmesser noch etwa 35 mm.
Gehen wir diesen Schritt einfach weiter. Wird die Fläche der Blende nochmals halbiert, so reduziert sich der Durchmesser der Blende wiederum um den Faktor 1,4 und wir kommen zur Blende 2. Was passiert mit der Belichtungszeit? Klar – sie muss nun wiederum verdoppelt werden. Damit kommen wir auf folgendes Ergebnis:

Für viele ist verwirrend, dass eine größere Blende(nöffnung) eine kleinere Blendenzahl hat. Aber das muss man sich eben einfach mal klar machen :)

Zur Praxis: Die lichtstärksten Objektive haben eine Blende von 1,4. Selbst bei zwei Blendenstufen weniger – also Blende 2,8 – kann man noch von lichtstarken Objektiven reden. Die üblichen “Kit-Linsen” beginnen bei 3,5 oder gar 5,6. Lichtstarke Objektive sind sehr teuer – machen dafür am meisten Spaß :)

Und wieso ist das nun so wichtig? Das macht doch die Automatik der Kamera!

Richtig! Aber die Blende hat einen großen Einfluss auf die Bildgestaltung, nämlich auf die Schärfentiefe (oder auch Tiefenschärfe genannt). Je größer die Blende (also je kleiner die Blendenzahl) desto geringer ist der scharfe Bereich.

Kreativität – Schärfentiefe

Und nun kommen wir zur Kreativität des Fotografierens. Bei einem Portrait z. B. soll der Hintergrund möglichst unscharf sein – damit er nicht von der Person ablenkt. Eine geringe Schärfentiefe ist dabei genau das richtige. Oft sogar so gering, dass die Augen scharf sind – und bereits die Ohren etwas unscharf. Also wird hier eine große Blende genutzt.

Bei einer Landschaftsaufnahme hingegen soll die nahe gelegene Hütte genau so scharf dargestellt werden wie die verschneiten Berge im Hintergrund. Hier also eine kleine Blende wählen um eine große Schärfentiefe zu erreichen.

Anhand meiner ersten Kamera, einer KODAK Retina, habe ich dies demonstriert. Am unteren Rand des Objektives sieht man die Blendeneinstellung (2,8 – 4 – 5,6 – 8- 11 – 16). Es ist sehr gut zu erkennen, wie die Blende (bei größerer Blendenzahl) kleiner wird. Natürlich habe ich bei der Kamera, mit der ich die Bilder gemacht habe, die identische Blende eingestellt. Damit sieht man auch schön wie die Schärfentiefe zunimmt. Zudem ist die Belichtungszeit angegeben. (Auch wenn hier nicht ganz genau bei nächst kleinerer Blende die Zeit verdoppelt wird. Denn meine Kamera kann nicht 1/1,5 Sekunden einstellen.)

Klicke auf das untere Bild um das anmierte GIF zu starten:

Blende, Belichtungszeit und Tiefenschärfe

Übrigens, die Schärfentiefe ist nicht nur abhängig von der Blende – sondern auch von der Entfernung zum Motiv. Ist das Motiv sehr Nahe, so ist auch der Schärfebereich extrem klein (nur wenige mm). Bei weit entfernten Motiven ist selbst bei großer Blende die Schärfentiefe sehr groß (einige hundert Meter). Ebenso wird die Schärfentiefe geringer bei kleinerem Sensor. Im Netz gibt es auch Schärfetiefenrechner, die das verdeutlichen.

Kreativität – Bewegungsunschärfe

Die Belichtungszeit kann genauso in die Bildgestaltung eingehen wie die Blende. Dies allerdings “nur” bei bewegten Motiven. Soll eine Bewegung eingefroren werden, so muss eine  kurze Belichtungszeit eingestellt werden. Klassisches Beispiel ist hier die Sportfotografie oder auch Wasserspiele. Hier sind die Zeiten 1/250 s und kürzer sinnvoll.

Soll eine Bewegung verschwommen abgelichtet werden, wie z. B. fließendes Gewässer oder auch ziehende Wolken, muss dementsprechend eine lange Belichtungszeit eingestellt werden. Da die Belichtungszeiten dann schnell in einem Bereich liegen, der nicht mehr von Hand gehalten werden kann, muss meist ein Stativ genutzt werden. Die Belichtungszeit kann hier auch schnell mal mehrere Sekunden dauern.

Trick für Fortgeschrittene - ISO-Zahl

Mit diesen Rahmenbedinungen kann es ein, dass man an die Grenzen der Kamera stößt. Beispielweise möchte man bei hellem Sonnenschein eine große Blende nutzen, damit der Hintergrund sehr unscharf wird. Dies fordert aber eine extrem kurze Belichtungszeit, die eventuell von der Kamera nicht eingestellt werden kann.

Oder ich möchte bei Dämmerung fotografieren und selbst bei offener Blende wird die Belichtungszeit so lange, dass ich dies nicht verwackelungsfrei halten kann.

In diesen Fällen kann man mit den digitalen Sensoren zu einem Trick greifen: die ISO-Einstellung ändern. Diese kommt ursprünglich von den (Dia-)Filmen. Je höher die ISO Zahl, desto lichtempfindlicher war der Film. Bei digitalen Kameras wird natürlich nicht der Sensor empfindlicher, sondern das Signal des Sensors wird elektronisch verstärkt. (Zu analogen Zeiten musste man in diesen Fällen den Film wechseln :)

Die (üblicherweise) geringste Lichtempfindlichkeit ist ISO 100. Bei dieser Einstellung wird also die längste Belichtungszeit erzielt. Bei ISO 200 wird der “Film” doppelt so empfindlich. Die Belichtungszeit kann also halbiert werden (bei gleicher Blende). Gleiches gilt wiederum bei ISO 400, 800, 1600  usw.

Zum Schluss noch ein paar Tipps:

• Die beste Schärfe wird normalerweise bei Blende 8 erreicht. Deswegen: “Sonne lacht – nimm Blende 8″
• Bei längeren Belichtungszeiten ein Stativ (und kein Wackeltiv ;-) verwenden. Aus der Hand hält man üblicherweise den Kehrwert der Brennweite. Bei 60 mm also eine maximale Belichtungszeit von 1/60 sek.
• Höhere ISO Zahlen haben ein erhöhtes Bildrauschen zur Folge. Für möglichst wenig Bildrauschen empfiehlt es sich also normalerweise ISO 100 oder ISO 200 einzustellen. Und nur in kritischen Situationen zu ISO 800 oder gar mehr schalten.

Alles klar?

Hast Du noch Rückfragen oder Anmerkungen – dann schreibe doch einfach ein Kommentar.

PS: die Physiker unter euch mögen mir die etwas flapsige Formulierung an manchen Stellen verzeihen. Es geht hier um eine – hoffentlich – leicht verständliche Einführung :)

*Die Fläche eines Kreises berechnet sich zu: A=π*r² oder auch A=¼*π*d²

Keinesfalls. Aber der Titel “So wird Ihre Kuh lila” trägt ein Artikel von Gerriet Danz in managerSeminare | Heft 156 | März 2011. Dieser Artikel zeigt auf, dass 84% aller (TV-)Werbungen einschläfernd wirken und deshalb komplett am Ziel vorbei gehen. Werbung muss den Kunden doch wach rütteln – ganz so wie die lila Kuh der bekannten Schokoladen-Firma.

Und was hat das nun auf einem Fotografen-Blog zu suchen?

Ganz einfach. Das Titelbild für diesen Artikel zeigt eine Kuh. Nein – nicht lila – aber dennoch sehr skurril – weil die nette Kuh mit einer Brennweite von 12 mm fotografiert wurde. Mit dieser extrem kleinen Brennweite erscheinen nahe Dinge viel größer und ferne Dinge viel kleiner wie sie in Wirklichkeit sind. Das ergibt eine skurrile Verzerrung. Also ein echtes “Hingucker-Bild”. Nicht weil die Kuh lila ist – sondern weil sie total verzerrt ist, was sehr witzig aussieht.

Und was hat das Ganze nur mit mir zu tun?

Ganz einfach: das Titelbild ist von mir :) Wieder einmal habe ich die “Kuh” über Photocase verkauft und sie wurde im Heft abgedruckt. Das freut mich natürlich ganz besonders. Nicht nur weil ich wieder einmal 2,87 € verdient habe :) Sondern weil das Foto zum Titelbild eine Artikels wurde, der Menschen ansprechen – ja geradezu wach rütteln soll.

Und wenn wir schon bei der skurrilen Kuh sind. Dieses Bild ist eines meiner erfolgreichsten bei Photocase. Beispielsweise auch die webpage von “Ferienwohnungen am Tegernsee” nutzt dieses Bild.

• Hier der link zum pdf des Artikels aus managerSeminare | Heft 156 | März 2011
• Hier der link zum Bild auf der webpage von Ferienwohnungen am Tegernsee
• Hier der link zum Bild bei Photocase

PS: das Bild entstand übrigens hier während eines Kurzurlaubes im Mai 2007. Ich habe damals das erste mal diese extreme “12 mm Wirkung” ausprobiert ;)

“lila Kuh” auf einer größeren Karte anzeigen

Das Foto entstand in Halle und für mich war es einfach die Sonnenblume (zufälligerweise in Herzform) im Umfeld mit der tristen Hausfassade was das Bild ausmachte.

Der Flyer zeigt dieses kleine und wichtige Detail leider nicht :( Aber dennoch freut es mich, dass meine Fotos so rum kommen ;)

Das Foto habe ich im übrigen über Photocase verkauft. Mit der Stock-Fotografie kann man zwar nicht reich werden – aber immerhin hab ich damit 2 € verdient.

• Der Link zum SPD - Flyer als pdf.

• Und der Link zum Foto bei Photocase.