Probiere es doch gleich mal aus – am besten du klickst dich gleich in die Sitemap :) Viel Spaß beim sharen.

Auf der Fotowoche 2 (eine Freizeit für Hobby-Fotografen die vom Tauernhof angeboten wird) in Schladming/Österreich begegnete ich in den Bergen wieder einigen Tieren. Kühe und Esel hatte ich ja öfter vor meinem Weitwinkel – aber nun hatte ich auch mal das Glück Ziegen vor der Linse zu haben. Diese sind LEIDER wesentlich ungeduldiger als Kühe … also nur ein paar wenige Shots – und weg waren sie. Dennoch ein sehr nettes Bild kam dabei raus:

Natürlich gibt’s auch ein paar Kuh-Bilder:

Danke an Sigi für die Bilder :)

Die Bilder wurden – ganz entsprechend meinem derzeitigen Stil – etwas extremer bearbeitet. IMHO aber passend – denn durch die skurrile Verzeichnung wirkt das Foto von Grund auf unnatürlich – deswegen darf die Bearbeitung auch weg von der Natürlichkeit gehen. Was meinst du?

Bonus: Wenn wir schon bei Tierbildern vom der Fotowoche sind – es gibt hier noch ein Nachschlag: Das Pferd – allerdings nicht mit 12 mm sondern mit 70 mm und auch nicht so extrem bearbeitet ;)

Dieses Jahr war ich zum zweiten mal mit am Start. Letztes Jahr durfte ich den letzten wichtigen Schliff am Workflow für Kugelpanoramen lernen (Danke an Lothar). Dieses Jahr habe ich vier Panoramen fertig gebracht.

Eine kleine Vorschau eines der Panoramen gleich mal hier:

zum starten klicken * QuickTime muss installiert sein

Alle vier sind auf meiner spherical-Seite zu sehen

Viel Spaß beim anschaun – und bitte bekomme keinen Drehwurm :)

PS: Danke an Astrid fürs “Modell sitzen” :)

Die absoluten Basics der Fotografie sind Blende und Belichtungszeit.

Wie diese zusammen hängen und was sie bewirken, das sollte einem Fotografen in Fleisch und Blut übergehen. Denn wenn ein Motiv mal gesichtet ist fehlt oft die Zeit die Zusammenhänge nochmals durchzudenken. Ebenso hindert ein ständiges “wie war das nochmal mit der Blende…???” die fotografische Kreativität. Und gerade diese zeichnet einen guten Fotografen doch erst aus.

Blende und Belichtungszeit sind für die korrekte Belichtung des Bildes verantwortlich. Um das Bild korrekt zu belichten, muss eine bestimmte Menge Licht auf den Sensor (früher natürlich den (Dia-)Film). Ich vergleiche das gerne mit einem Glas unter einem Wasserhahn. Ist das Glas mit Wasser voll, so ist das das Bild richtig belichtet. Nun ist aber die Frage wie sehr ich den Hahn aufdrehe. Ist der Wasserhahn ganz auf auf fließt viel Wasser und das Glas ist schnell voll. Drehe ich den Hahn nur leicht auf, so tröpfelt es nur etwas ins Glas und es dauert wesentlich länger bis das Glas voll ist.

Der Wasserhahn ist quasi die Blende. Ist die Blende ganz auf kommt viel Licht durchs Objektiv – die Belichtungszeit kann also kurz gehalten werden. Schließe ich die Blende, so verlängert sich die Belichtungszeit.

Etwas Physik – die graue Theorie

Die theoretisch größte Blende wäre 1.  Das würde bedeuten, dass das gesamte Licht das in das Objektiv eintritt auch zum “Film” gelangt. Die genaue Definition der Blende ist das Verhältnis von Brennweite zum Durchmesser der Blendenöffnung. Blende 1 – genauer 1:1 – hat also einen gleich großen Blendendurchmesser wie die Brennweite. Bei einer Brennweite der Linse von 50 mm also einen Blendendurchmesser von ebenfalls 50 mm. In erster Linie ist aber die “offene Fläche” der Blende für den Lichtdurchlass wichtig – und nicht der Durchmesser der Blende. Wird die Fläche der Blende halbiert so reduziert sich der Durchmesser um* … richtig! Um den Faktor √2 – also 1,414213562. Runden wir auf 1,4. Bei der Blende 1,4 (genauer 1:1,4) wird die lichtdurchlässige Fläche auf die Hälfte reduziert, dadurch kommt auch nur noch die Hälfte des Lichts durch. Um die gleiche Belichtung zu erzielen muss die Belichtungszeit nun verdoppelt werden. Bei dem Beispieler einer Brennweite von 50 mm wäre nun also der Blendendurchmesser noch etwa 35 mm.
Gehen wir diesen Schritt einfach weiter. Wird die Fläche der Blende nochmals halbiert, so reduziert sich der Durchmesser der Blende wiederum um den Faktor 1,4 und wir kommen zur Blende 2. Was passiert mit der Belichtungszeit? Klar – sie muss nun wiederum verdoppelt werden. Damit kommen wir auf folgendes Ergebnis:

Für viele ist verwirrend, dass eine größere Blende(nöffnung) eine kleinere Blendenzahl hat. Aber das muss man sich eben einfach mal klar machen :)

Zur Praxis: Die lichtstärksten Objektive haben eine Blende von 1,4. Selbst bei zwei Blendenstufen weniger – also Blende 2,8 – kann man noch von lichtstarken Objektiven reden. Die üblichen “Kit-Linsen” beginnen bei 3,5 oder gar 5,6. Lichtstarke Objektive sind sehr teuer – machen dafür am meisten Spaß :)

Und wieso ist das nun so wichtig? Das macht doch die Automatik der Kamera!

Richtig! Aber die Blende hat einen großen Einfluss auf die Bildgestaltung, nämlich auf die Schärfentiefe (oder auch Tiefenschärfe genannt). Je größer die Blende (also je kleiner die Blendenzahl) desto geringer ist der scharfe Bereich.

Kreativität – Schärfentiefe

Und nun kommen wir zur Kreativität des Fotografierens. Bei einem Portrait z. B. soll der Hintergrund möglichst unscharf sein – damit er nicht von der Person ablenkt. Eine geringe Schärfentiefe ist dabei genau das richtige. Oft sogar so gering, dass die Augen scharf sind – und bereits die Ohren etwas unscharf. Also wird hier eine große Blende genutzt.

Bei einer Landschaftsaufnahme hingegen soll die nahe gelegene Hütte genau so scharf dargestellt werden wie die verschneiten Berge im Hintergrund. Hier also eine kleine Blende wählen um eine große Schärfentiefe zu erreichen.

Anhand meiner ersten Kamera, einer KODAK Retina, habe ich dies demonstriert. Am unteren Rand des Objektives sieht man die Blendeneinstellung (2,8 – 4 – 5,6 – 8- 11 – 16). Es ist sehr gut zu erkennen, wie die Blende (bei größerer Blendenzahl) kleiner wird. Natürlich habe ich bei der Kamera, mit der ich die Bilder gemacht habe, die identische Blende eingestellt. Damit sieht man auch schön wie die Schärfentiefe zunimmt. Zudem ist die Belichtungszeit angegeben. (Auch wenn hier nicht ganz genau bei nächst kleinerer Blende die Zeit verdoppelt wird. Denn meine Kamera kann nicht 1/1,5 Sekunden einstellen.)

Klicke auf das untere Bild um das anmierte GIF zu starten:

Blende, Belichtungszeit und Tiefenschärfe

Übrigens, die Schärfentiefe ist nicht nur abhängig von der Blende – sondern auch von der Entfernung zum Motiv. Ist das Motiv sehr Nahe, so ist auch der Schärfebereich extrem klein (nur wenige mm). Bei weit entfernten Motiven ist selbst bei großer Blende die Schärfentiefe sehr groß (einige hundert Meter). Ebenso wird die Schärfentiefe geringer bei kleinerem Sensor. Im Netz gibt es auch Schärfetiefenrechner, die das verdeutlichen.

Kreativität – Bewegungsunschärfe

Die Belichtungszeit kann genauso in die Bildgestaltung eingehen wie die Blende. Dies allerdings “nur” bei bewegten Motiven. Soll eine Bewegung eingefroren werden, so muss eine  kurze Belichtungszeit eingestellt werden. Klassisches Beispiel ist hier die Sportfotografie oder auch Wasserspiele. Hier sind die Zeiten 1/250 s und kürzer sinnvoll.

Soll eine Bewegung verschwommen abgelichtet werden, wie z. B. fließendes Gewässer oder auch ziehende Wolken, muss dementsprechend eine lange Belichtungszeit eingestellt werden. Da die Belichtungszeiten dann schnell in einem Bereich liegen, der nicht mehr von Hand gehalten werden kann, muss meist ein Stativ genutzt werden. Die Belichtungszeit kann hier auch schnell mal mehrere Sekunden dauern.

Trick für Fortgeschrittene - ISO-Zahl

Mit diesen Rahmenbedinungen kann es ein, dass man an die Grenzen der Kamera stößt. Beispielweise möchte man bei hellem Sonnenschein eine große Blende nutzen, damit der Hintergrund sehr unscharf wird. Dies fordert aber eine extrem kurze Belichtungszeit, die eventuell von der Kamera nicht eingestellt werden kann.

Oder ich möchte bei Dämmerung fotografieren und selbst bei offener Blende wird die Belichtungszeit so lange, dass ich dies nicht verwackelungsfrei halten kann.

In diesen Fällen kann man mit den digitalen Sensoren zu einem Trick greifen: die ISO-Einstellung ändern. Diese kommt ursprünglich von den (Dia-)Filmen. Je höher die ISO Zahl, desto lichtempfindlicher war der Film. Bei digitalen Kameras wird natürlich nicht der Sensor empfindlicher, sondern das Signal des Sensors wird elektronisch verstärkt. (Zu analogen Zeiten musste man in diesen Fällen den Film wechseln :)

Die (üblicherweise) geringste Lichtempfindlichkeit ist ISO 100. Bei dieser Einstellung wird also die längste Belichtungszeit erzielt. Bei ISO 200 wird der “Film” doppelt so empfindlich. Die Belichtungszeit kann also halbiert werden (bei gleicher Blende). Gleiches gilt wiederum bei ISO 400, 800, 1600  usw.

Zum Schluss noch ein paar Tipps:

• Die beste Schärfe wird normalerweise bei Blende 8 erreicht. Deswegen: “Sonne lacht – nimm Blende 8″
• Bei längeren Belichtungszeiten ein Stativ (und kein Wackeltiv ;-) verwenden. Aus der Hand hält man üblicherweise den Kehrwert der Brennweite. Bei 60 mm also eine maximale Belichtungszeit von 1/60 sek.
• Höhere ISO Zahlen haben ein erhöhtes Bildrauschen zur Folge. Für möglichst wenig Bildrauschen empfiehlt es sich also normalerweise ISO 100 oder ISO 200 einzustellen. Und nur in kritischen Situationen zu ISO 800 oder gar mehr schalten.

Alles klar?

Hast Du noch Rückfragen oder Anmerkungen – dann schreibe doch einfach ein Kommentar.

PS: die Physiker unter euch mögen mir die etwas flapsige Formulierung an manchen Stellen verzeihen. Es geht hier um eine – hoffentlich – leicht verständliche Einführung :)

*Die Fläche eines Kreises berechnet sich zu: A=π*r² oder auch A=¼*π*d²

Keinesfalls. Aber der Titel “So wird Ihre Kuh lila” trägt ein Artikel von Gerriet Danz in managerSeminare | Heft 156 | März 2011. Dieser Artikel zeigt auf, dass 84% aller (TV-)Werbungen einschläfernd wirken und deshalb komplett am Ziel vorbei gehen. Werbung muss den Kunden doch wach rütteln – ganz so wie die lila Kuh der bekannten Schokoladen-Firma.

Und was hat das nun auf einem Fotografen-Blog zu suchen?

Ganz einfach. Das Titelbild für diesen Artikel zeigt eine Kuh. Nein – nicht lila – aber dennoch sehr skurril – weil die nette Kuh mit einer Brennweite von 12 mm fotografiert wurde. Mit dieser extrem kleinen Brennweite erscheinen nahe Dinge viel größer und ferne Dinge viel kleiner wie sie in Wirklichkeit sind. Das ergibt eine skurrile Verzerrung. Also ein echtes “Hingucker-Bild”. Nicht weil die Kuh lila ist – sondern weil sie total verzerrt ist, was sehr witzig aussieht.

Und was hat das Ganze nur mit mir zu tun?

Ganz einfach: das Titelbild ist von mir :) Wieder einmal habe ich die “Kuh” über Photocase verkauft und sie wurde im Heft abgedruckt. Das freut mich natürlich ganz besonders. Nicht nur weil ich wieder einmal 2,87 € verdient habe :) Sondern weil das Foto zum Titelbild eine Artikels wurde, der Menschen ansprechen – ja geradezu wach rütteln soll.

Und wenn wir schon bei der skurrilen Kuh sind. Dieses Bild ist eines meiner erfolgreichsten bei Photocase. Beispielsweise auch die webpage von “Ferienwohnungen am Tegernsee” nutzt dieses Bild.

• Hier der link zum pdf des Artikels aus managerSeminare | Heft 156 | März 2011
• Hier der link zum Bild auf der webpage von Ferienwohnungen am Tegernsee
• Hier der link zum Bild bei Photocase

PS: das Bild entstand übrigens hier während eines Kurzurlaubes im Mai 2007. Ich habe damals das erste mal diese extreme “12 mm Wirkung” ausprobiert ;)

“lila Kuh” auf einer größeren Karte anzeigen

Das Foto entstand in Halle und für mich war es einfach die Sonnenblume (zufälligerweise in Herzform) im Umfeld mit der tristen Hausfassade was das Bild ausmachte.

Der Flyer zeigt dieses kleine und wichtige Detail leider nicht :( Aber dennoch freut es mich, dass meine Fotos so rum kommen ;)

Das Foto habe ich im übrigen über Photocase verkauft. Mit der Stock-Fotografie kann man zwar nicht reich werden – aber immerhin hab ich damit 2 € verdient.

• Der Link zum SPD - Flyer als pdf.

• Und der Link zum Foto bei Photocase.

Warum? Das weiß ich selbst nicht so genau. Denn meine Fotos präsentiere ich am liebsten immer noch auf meiner Galerie.

Der einzige Grund ist vielleicht, dass ich so meine Kontakte zu befreundeten Fotografen, die bei flickr sind, halten kann – oder vielleicht neu Kontakte knüpfe.

Inzwischen sind auch schon einige Bilder auf meinem flickr-Account zu sehen – klick dich rein:

http://www.flickr.com/photos/jmsfoto/

Es grüßt jms

Simone wünschte sich dieses mal ein Shooting im Schnee. Und auch für mich war ein Schnee-Shooting mal ne spannende Sache. Doch leider waren wir beide recht begrenzt was die Terminauswahl anbelangte. Immerhin fanden wir aber an einem Freitag Nachmittag eine freie Lücke im Terminkalender. Also abgemacht.

Als der Termin näher rückte begann es aber leider zu tauen … und im Umkreis von Bad Wimpfen konnte man nicht von Schnee reden. Deswegen suchte ich per Google-Maps die höchste Erhebung im Heilbronner Umfeld … und fand den Juxkopf bei Spiegelberg mit immerhin 533 m.

Spontan brachte Simone noch eine Freundin mit: Doro, die gerne ein paar Bilder für ein Weihnachtsgeschenk haben wollte.
So zogen wir also zu dritt los mit voll gepackten Kofferraum, in den neben meiner Fotoausrüstung auch unzählige schräge Klamotten und Utensilien gestopft wurde, in Richtung Löwensteiner Berge. Auf dem Juxkopf lag dann zwar so viel Schnee, dass mein Audi etwa ca. 300 m vor dem Gipfel schlapp machte – aber immer noch schauten unzählige Grasbüschel auf der Schneedecke hervor. Aber immerhin – man konnte von “Schneeshooting” reden.

So konnte der Spaß also beginnen. Bei einigen Minusgraden. Und das im sommerlichen Outfit der beiden Models. Immer wieder ein paar Minuten Shooting – dann Aufwärmen.

Leider hat es nicht angefangen zu schneien. So halfen wir uns ab und an in dem wir Schnee einfach nach oben warfen.
Aber es gibt ja auch Photoshop – und bei der Nachbearbeitung ließ ich es dann doch bei einigen Bildern kräftig schneien.

Nach zwei Stunden waren die Mädels durch gefroren – und auch ich hatte eisige Finger, die nicht mehr den Auslöser betätigen wollten.

Ein paar Ergebnisse:

(klicke aufs Bild um eine größere Ansicht zu bekommen … und alle Bilder gibt es hier)

Vielen Dank an Simi und Doro. Es war für uns alle ein riesen Spaß und ich hoffe die Weihnachtsgeschenke kamen gut an.

Auch Danke an Martha für die Klamotten ;)

Am 21. November konnte ich ganz spontan Nicole als Modell gewinnen. Der Dreck und Kälte konnte uns nicht hindern drei Stunden lang zu foten.

Und nun ein paar Ergebnisse:

Und hier gehts zu allen Nicole-Fotos.

Danke Nicole – es war mir ein Vergnügen – und gerne mal wieder.

Ohne große Worte – die ersten beiden Bearbeitungen:

Dein Kommentar?

Es grüßt jms